花を撮る - 光と色をまとった、小さな世界へ - はじめてのレンズ選び 【第1回】

花撮影の魅力

花を撮る楽しさは、一言で言うと「撮るたびに違う顔を見せてくれる」ことだと考えています。朝と夕方では光の色が違います。晴れの日と曇りの日では花の表情が違います。少し角度を変えるだけで、背景の色も変わります。工夫することで、シャッターを切るたびに違う一枚を撮ることができます。

花畑を広く切り取るのも良いですが、2枚目のように近づいて真上から撮影（俯瞰撮影）をすると、花の形状がよく伝わります。距離感や角度によってその花らしさを見つけることができるので、しゃがんでみたり、上から覗いてみたりしてください。

花は季節が変わるたびに主役が変わり、撮りに行く理由が生まれます。カメラを持って花を撮り始めると、季節の移ろいも身近に感じられるようになり、いつの間にか、花や植物を探しながら街を歩くようになります。

キットレンズで撮ってみよう

購入する際、カメラ本体とレンズがセットになった「レンズキット」を選ばれる方が多いと思います。このレンズキットに付属している標準ズームレンズ「M.ZUIKO DIGITAL 14-42mm F3.5-5.6 III」は、焦点距離を変えられる便利なレンズで、花撮影にも活躍してくれます。

標準ズームレンズの面白さは、ズームを使って「引き」と「寄り」の両方を試せることです。引きで撮れば花畑や群生した様子を広く写すことができ、寄りで撮れば花を大きく切り取ることができます。同じ場所からズームリングを回すだけで、全く違う写真が生まれるのは、ズームレンズならではの楽しさです。

また、広角端の14mm側では、ピントを合わせて被写体に最も近づける限界の距離、いわゆる最短撮影距離が13cmと短く、レンズ先端から約4～5cmまで近づくことができるので、被写体にぐっと寄ってボケ感のあるダイナミックな写真を撮ることができます。

花の中央にあるしべが、カーブを描いてぐんと伸びている様子を、広角端でダイナミックに切り取ってみました。背景の木漏れ日が美しい玉ボケとなり、色の対比で花の存在感を引き立ててくれました。

まずは難しいことを考えず、キットレンズで花に向かってみてください。引いて撮ったり、寄って撮ったり、角度を変えてみたり。そうして撮り続けるうちに「もっとボケさせたい」「もっと近づきたい」という気持ちが生まれてくるはずです。

F値を変えると、花の表情が変わる

レンズには「F値」という数値があります。これは簡単に言うと、写真の明るさとボケ量を決める数値です。F値が小さいほど背景が大きくぼけ、F値が大きいほど背景までくっきりと写ります。

たとえば同じ花を撮るとき、F値を小さくすると（「絞りを開く」とも言います）、背景がふんわりとボケて花だけが浮かび上がるような写真になります。反対にF値を大きくすると（「絞る」と言います）、花の周りの葉や背景までしっかりと写り、花が咲いている環境ごと伝えるような写真になります。

どちらが正解ということはありません。主役の花だけを際立たせたいときはF値を小さく、周りの雰囲気も伝えたいときはF値を大きく－－伝えたいイメージによって使い分けるのが良いでしょう。

最初は「Aモード（絞り優先撮影）」で撮りながら、少しずつF値を意識してみてください。F値をひとつ変えるだけで、同じ花がまったく違う表情を見せてくれます。
ボケ感を大きくするコツは、花にできるだけ近づき、背景を遠ざけることです。そうすると、花が背景から浮き上がり、立体感のある写真になります。

背景を遠くにしてボケ感を出す、ということを意識して撮影しました。このレンズは焦点距離によって、最小F値が変化するため、ここではF5.6が最小F値となります。距離感を利用して背景をボカすと、視線が自然と花の方にいくようになります。

レンズを変えると、もっと近づける

キットレンズで花撮影を楽しんでいると、「もっと近づいて撮りたい」「花の細部まで写したい」と思うことも。そんなときに試してほしいのが、マクロレンズです。

わすれな草という、とても小さな花をマクロレンズで撮影しました。マクロレンズは、被写体に近づいて細部まで写せるという特徴があります。他のレンズでは、近づくとピントが合わなくなってしまう距離でも、マクロレンズなら花びら一枚一枚の質感や、水滴、しべに付く花粉まで写し出すことができます。初めてマクロレンズで撮ったとき、肉眼では気付けない花の細部が、写真の中に広がる感動がありました。

キットレンズとマクロレンズで同じ花を撮り比べてみました。キットレンズが花全体の雰囲気を伝えるのに対して、マクロレンズは花の中に別の世界があることを教えてくれます。その発見が花撮影をさらに面白くしてくれます。

小さな世界を大きく写す。マクロレンズを使うことで、今まで何気なく見ていた花の違った魅力に気付くことができます。

光の向きが、花の印象を左右する

花を撮るとき、構図やF値と同じくらい大切にしてほしいのが、「光の向き」です。同じ花でも、光がどこから当たっているかによって、写真の印象は大きく変わります。
ここでは３つの光の向きを紹介します。被写体の正面から光が当たる「順光」、横から光が当たる「サイド光」、被写体の後ろから光が当たる「逆光」です。

順光は花の色をはっきりと写すのに向いていて、よく晴れた日は背景を空にすると、空の青さもしっかりと残すことができます。

低い位置から見上げるように撮ると、青空と一緒に撮りやすくなります。PENはバリアングルモニターなので、低い位置から撮影する時もでも、液晶画面を開いて90度回転させると、体勢に負担をかけることなく撮影ができます。

サイド光は、陰影が出るため立体感を表現しやすくなります。私は、メリハリのあるドラマチックな印象で撮りたい時にサイド光で撮ることが多いです。

背景を暗くすることで、横から光があたっている花の立体感、ディテールがより強調されます。花の色と背景の色の組み合わせも大切です。

逆光は、光が花びらを透かして輝きます。光で透かした花びらは繊細な美しさがあり、やわらかく透明感のある雰囲気になりやすいです。逆光で撮るときは、カメラの露出補正をプラスに設定すると、花が明るく写ります。まずは難しく考えず、光の方向を意識しながら花の周りをゆっくりと歩き、自分が好きだと感じた光の当たり方を見つけてみましょう。

花びらが薄い花や、雫がついているようなシチュエーションは逆光で撮影すると、きらきらとした雰囲気になります。後ろにある雫が玉ボケとなり、主役の花を引き立たせます。

まとめ

花は、カメラを持ち始めたばかりの方にも、長く撮り続けている方にも、いつでも新しい発見を与えてくれる被写体です。思うままに撮るのも良いですが、F値でボケ感を変えてみる、マクロレンズで花に近づいてみる、光の向きを意識してみる。小さな工夫で写真の印象は大きく変わります。

いつもの散歩道には、四季折々で様々な彩りがあるはずです。PENを持って、身の回りに咲いている花を見つけてみてくださいね。

次回は、猫と小物を撮る楽しさをお伝えします。